«Я потратил около 80 часов на добавление таких слов, как «богатство» или «роскошь».»

Цифровое искусство «Космический оперный театр, Théâtre D’opéra Spatial», созданное с помощью генеративной AI-программы «MidJourney» для преобразования текста в изображения, выиграло в августе этого года на художественной выставке в штате Колорадо. Художники были в ярости, а создатель произведения в интервью заявил, что программа AI является «инструментом» для создания нового искусства, так как он более 900 раз пытался преобразовать текст для постоянного совершенствования тона и стиля исходного изображения «женщина в викторианском стиле в космическом шлеме».

В отчете Института интернет-исследований Оксфордского университета, опубликованном в 2013 году, говорилось, что профессии, менее всего подверженные угрозе со стороны AI, — это творческие и креативные работы, такие как живопись и письмо. Однако в начале этого месяца GPT-3 написал статью для New York Magazine, изображающую сценарий президентских дебатов Дональда Трампа в 2024 году, а генеративный AI-стартап «Consensus» обеспечивает по запросу пользователей последовательное предоставление заключений научных работ по всему миру, включая количество их цитирований, за считанные секунды.

В моем случае реальное время, которое я трачу на написание, обычно составляет менее половины от общего времени, затрачиваемого на работу, большую часть времени я трачу на чтение, чтобы определить, что можно уместить в ограниченном пространстве, и на определение общей структуры и важных моментов. Приведенные выше примеры демонстрируют возможность автоматизации определенных задач, которые исторически считались частью творческого процесса человека, что заставляет меня согласиться с утверждением, что творчество больше не может быть символом исключительно человеческого. Конечно, кто-то может сказать, что вмешательство человека по-прежнему является решающим фактором, а искусственный интеллект просто выполняет свои задачи. Однако в мире, где технологии развиваются быстрее, чем когда-либо, и где отсутствует этика, такая история уже не имеет значения.

Социолог, почетный профессор Корейского университета Ким Мун Чжо, отметил, что в цифровую эпоху люди стремятся преодолеть физические, материальные и нормативные ограничения, в результате чего деаутентичность, отказ от гуманизма и истины стали веянием времени. Мы уже привыкли к порнографии с использованием технологии deepfake, использующей лица знаменитостей, фейковым новостям на YouTube для увеличения числа просмотров, а также к тому, что новости, передающие правду, должны быть развлекательными шоу. Более того, технология генеративного AI ускорит демократизацию культуры, которая становится все более реальной благодаря смартфонам и социальным сетям, позволяющим легко захватывать и распространять все.

В таком случае, что следует учитывать для создания уникальности творческого потенциала человека на рынке? В частности, где можно найти конкурентные преимущества творческих работников, которые конкурируют с такими генеративными AI-программами, как в художественной или рекламной индустрии, а также в производстве медиаконтента, где результат работы является ключевым фактором?

Во-первых, необходимо сосредоточиться на богатом видении реального мира. Стиль исторически был отличительной чертой художника. Если кто-то введет в программу генерации AI стиль Леонардо да Винчи, то это будет означать, что произведение будет классифицировано как производное произведение, основанное на стиле существующего художника. Кроме того, следует обратить внимание на то, что результаты генеративных AI-программ, такие как «Космическая опера» или «Человек-паук из римской эпохи», созданные с помощью DALL-E, могут быть интересными, но они также отражают тенденцию к утрате экзистенциальности в сюрреалистическом направлении.

Постоянный и четкий стиль творца, рожденный из его собственного взгляда на мир, требует рассмотрения «негармоничной рамки», применимой в эпоху метавселенной. Это позволит нам понять модные потребительские тенденции среди поколения 2030-х годов, такие как популярность омакасе и, наоборот, всплеск популярности вызовов на нулевые траты, которые не могут быть объяснены традиционными социологическими точками зрения с позиций бедности или неравенства. Рассматривая старение как дисгармонию между рождаемостью и смертностью, а поляризацию как дисгармонию между ростом и распределением, можно интуитивно понять, что «гармония» между ними станет шагом к решению.

Во-вторых, следует придавать значение процессу. В мире нынешних технологий генерации AI, где команды вводятся с помощью текста, выбор того, что писать, становится ключевой технологией. Способность показать мастерство создателя в процессе достижения результата, количество выпущенных материалов в процессе создания, могут стать ключом к конкурентоспособности. Компании, работающие в этой области, с большой вероятностью разработают собственные языки и системы, которые позволят более детально контролировать процесс создания текстов. В будущем, как творцы, использующие генеративные AI-программы в своей работе, так и творцы, работающие традиционным образом, должны учитывать способы, которые могут сделать «каждый производственный процесс» более богатым и открытым для восприятия. Публика найдет в этом связь со своей жизнью, а не просто развлечение, что позволит им взаимно проверять и определять ценность «результата».

В эпоху нынешнего сжатия управления инвестиции в коммерческое внедрение технологий генерации AI продолжают стремительно расти. Рост рынка цифровых камер и быстрое развитие технологии камер смартфонов позволили обычным пользователям получить доступ к сфере производства видео, которая ранее считалась прерогативой профессионалов в сфере рекламы и кино. Количество брендов, инвестирующих в Jasper для создания рекламных текстов и уже использующих его для решения внутренних маркетинговых задач, растет, а результаты работы программ синтеза изображений, таких как Lensa AI, уже заполняют значительную часть стен в социальных сетях.

Антрополог Джеймс Рич в своей книге, посвященной изучению культурных обычаев и верований племени рай (Rai), живущего на северном побережье Папуа-Новой Гвинеи,предложил, что «творчество существует не для того, чтобы контролировать вещи, а для того, чтобы контролировать людей».В конечном счете, творцы должны помнить о том, что они находятся на пути к тому, чтобы вдохновлять аудиторию, помогать ей находить смысл в жизни, а также влиять на ее эмоциональные и поведенческие изменения через свои произведения.

*Это оригинальная статья, опубликованная в электронном издании 27 декабря 2022 года.Статьи в электронном издании.

Список литературы

Он использовал ИИ, чтобы выиграть конкурс изобразительного искусства. Было ли это мошенничеством?

Этот чат-бот AI написал довольно неплохую статью для New York Magazine

Эксперты по искусственному интеллекту все больше опасаются того, что они создают

«Будущее — это новая цивилизация смешанной реальности и гибридных людей»

Как исследовать современное общество?

Играя с DALL-E 2: полевые заметки от алгоритма⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠